中国重彩艺术的国家文化形象

小编 2022-10-07

  鸭脖官方网站入口艺术家的眼睛是发现美、创造美的,所以艺术家的功能,完全区别于常人的思考,艺术创新和艺术家的理想就十分重要。

  重彩画家武剑飞教授,正是这样一个忠于自己理想道路的人。他数十年如一日的重彩艺术实践,从传统到中西融合,始终保持着自我独立的思维取向,在重点创作上,不断以自我独特的艺术视角,展现自我的审美价值。

  无论是具象或者抽象艺术,其内涵一定是发自内心的体验和自由释放为目的。武剑飞的重彩艺术就是以一种博大胸怀,发现与展现祖国大美河山的精神气概,表现雄浑壮丽为祖国山河立传。

  武剑飞对传统绘画形式的不舍,和对当代绘画情节的迷恋,不固守成法,在笔墨传统,视觉观念上的有机融合产生了独特的个人绘画面貌。他长期致力于研究“写意重彩”,并根据不同环境的需要,创作不同视觉美感的重彩艺术作品。

  进入二十一世纪后,创作优秀的文化艺术作品,是每一个艺术家的文化思考。以内在的情感,生命的灵性与技艺融为一体,“写意重彩”就是武剑飞艺术创作的命题。写意重彩从传统中来,又不同于传统的方法。2019年武剑飞先生接受了为北京市政协会议中心新大楼,创作大型作品的任务,从作品意向表达到构思,他通宵达旦,最终确定了绿水青山就是金山银山这个主题。创作时间紧,任务重,所以要认线天的创作,作品终于完成,获得好评。

  武剑飞写意重彩创作生涯30余年,在重多国内外展览中备受关注。2007年武剑飞获得《北京国际艺术博览会》金奖和十大最具影响力艺术家称号。2019年又获得 《水墨广东~中国画博览会》 水墨艺术成就奖。自九十年代起,他就提出中国重彩艺术应该作为国家文化形象。中国传统水墨虽然历史悠久,其时代表现力在某些方面已经不能适应国际背景下的中国影响力。其实,武剑飞先生一直在探索一种能够被东西方都能够接受的中国绘画艺术形式,写意重彩正是恰逢其时展现的一种中国时代精神,写意重彩艺术的绘画审美形式,也正在被广泛认同。

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